Особое место в художественной жизни края занимает творчество замечательного мастера Тойво Ряннеля, который в этом году мог бы отметить свой 95-летний юбилей. Именно этому потрясающему живописцу Арт-галерея Романовых посвящает свою экспозицию «Песнь льда и снега».

«Поэзия красок» в многогранном творчестве Тойво Ряннеля.

Выставка живописи и графики, недавно стартовавшая в Арт-галерее Романовых на ул. Вавилова 27/а погружает зрителя в атмосферу романтики зимнего пейзажа – излюбленного сюжета многих сибирских авторов. Среди множества именитых художников на ней представлена работа Тойво Васильевича Ряннеля, который мог бы отметить в этом году свой 95-летний юбилей.

Недаром организаторы выставки решили посвятить всю пейзажную экспозицию этому автору, несмотря на то, что в выставку вошло только одно его произведение, ведь Тойво сам по себе много работал с сюжетом сибирской тайги и ее неповторимой природы.

Финн, по происхождению, Ряннель привнёс в свое творчество синтез двух культур, благодаря которому работы его по-настоящему наполненные и живые, сохранившее морозную свежесть, только что запечатлённых красками, лесов и гор. Но путь мастера, как и любого талантливого человека, был труден и тернист.

А началось всё с политических репрессий, грубой и жестокой волной захвативших всю страну. Тогда, в 30-е годы, Тойво Васильевич, будучи ребёнком, уже осознавал всю драматичность происходящего, когда его вместе с семьёй выслали в Сибирь. Но подобное потрясение всё же не сломило волю художника, а только укрепило его веру в добро и любовь к окружающему миру.

Ряннель не только быстро привык к месту ссылки, но и полюбил всем сердцем заповедный уголок Сибири, где его семье пришлось обосноваться, а позже искренне восхищался своим новым домом: «Оставшись без родины, без родного языка, мы отчаянно пытались освоиться на сибирских просторах, где были рассеяны по разным спецлагерям и спецпоселениям. В основном мне встречались люди хорошие. Впитывая их пример, мне удалось выбраться из опасной зоны обвалившихся подвалов нашей жизни. Я стал художником. Мои труды я посвятил людям, обустраивающим Сибирь, и ее могучей природе – колыбели, давшей нам здоровье, силу и характер».

Настоящий интерес к живописи проснулся у Ряннеля от «прикосновения» к творческому потенциалу великих художников России, при посещении Третьяковской галереи, экскурсия в которую была буквально выбита для него любимым директором школы Николаем Алексеевичем Роговым.

По возвращении из Москвы Ряннель утвердился в своём намерении посвятить себя живописи, но его ожидало новое потрясение. Директор Рогов, наставник и главный вдохновитель учеников, объявлен врагом народа и арестован.

Политическая нестабильность всегда была определяющим фактором в развитии творческой жизни страны. Ощущение тревожности и небезопасности подтолкнули Ряннеля к любимому жанру – пейзажу, ведь в природе всегда всё просто и ясно, даже страсти, кипящие вокруг, слишком безмолвны и не нарушают общей гармонии.

Покой и стабильность, отсутствие необходимости творить по заказу государства и канонам соцреализма – вот что дает побег в мир природы и безграничной красоты сибирских просторов.

Художник выработал свой собственный стиль, его произведения легко узнать среди прочих авторов. Ряннель много работал с акварелью и темперой, накладывая краски лёгкими, быстрыми мазками. Такая техника создавала впечатление воздушности, пушистости и сказочности в его зимних пейзажах.

Тойво Васильевич был настоящим поэтом, и не только в художественном, но и в литературном значении. Стихи его были также наполнены любовью и почитанием суровой сибирской земли:

В таежной дали непролазной,

Где сказкой кажется заря,

В кругу богов мы правим праздник

Рождения богатыря.

Салют! И троекратный выстрел

Встречает громом водопад,

Гудит, гудит на горной выси

Лавинным грохотом раскат.

Вот так, торжественно и просто,

Бросая брызги в облака,

Здесь набирается упорства

В борьбе рожденная река.

В каком порыве постоянном,

С какою собранностью всей

Штурмует гордые Саяны

Неукротимый Енисей!

После отъезда в Финляндию Ряннель не забывал о месте, в котором начался его творческий путь. Он часто возвращался в Красноярск и с приятной грустью вспоминал о проведённом здесь времени. Продолжал выставляться и сотрудничать с музеями, тесно работал с Арт-галереей Романовых, ведь когда-то присутствовал на торжественном её открытии.

Скончался Тойво Васильевич в 2012 году в Финляндии.

Ряннель очень полюбил сибирскую землю, не смотря на все тяготы и трудности, что ему довелось здесь перенести. И не просто полюбил, но и воспел его в своём замечательном многогранном творчестве. До конца своих дней он не переставал ощущать свою связь с Сибирью, и бесспорно, считал себя уникальным «финским сибиряком»:

Я сибиряк, рожден в России,

Привязан я к ее судьбе,

Но предков край земною силой

Перетянул меня к себе.

И вот я гражданин Вселенной

Без малой родины моей –

Большой планеты

Вечный пленник,

Приговорен любовью к ней…

Оксана Утева

историк, искусствовед.

Фото предоставлены Арт-галереей Романовых

Самобытные работы, представленные на выставке в Арт-галерее Романовых, – плод усердной творческой работы автора, проделанной в последние несколько лет. На вернисаже показаны графические произведения и бронзовые скульптуры мастера, созданные с 2014 по 2016 год. Графические работы Максима Врясова представлены несколькими экспонатами, выполненными с помощью простых материалов: картон, мел и карандаши. Эта несложная техника дала автору возможность наполнить свои работы неповторимой атмосферой древнерусской эпохи. Выполненные по канону стародавней иконописи, картины проникнуты духом православия и древнехристианской праведной воинственности.

Бронзовые скульптуры предстают в образах богатырей, святых, православных земных и небесных воинов. Мягкие и лишенные агрессивности образы воинов, погружают в мир человеческой мудрости, стойкости, мужества и героизма. Стилизованные скульптуры витязей гармонично сочетают в себе современные тенденции и традиционность православной культуры. Каждая скульптура имеет свой дух и характер, сосредоточенный под бронзовой оболочкой некой внутренней силой. Мельчайшие детали в образах придают каждому из экспонатов неповторимость и одухотворенную, живую индивидуальность.

Выставка начнет действовать с 15 октября 2016г. в Арт-галерее Романовых. Открытие  15.10.16 в 18.00  по адресу: ул.Вавилова 27/а.

тел: 8(391) 2406132; 89135559184

Награды:

Благодарственное письмо главы города Красноярска 2005 г.

Диплом Российской Академии Художеств 2005 г

 Диплом Музея Русского Искусства г Харбин (КНР) 2005г.

Благодарственные письма комитета по культуре городов; Горняк, Саяногорск, Абакан, Зеленогорск , Канск  ,Красноярск.

Архирейская грамота 2009г

Архирейская грамота 2010г

Благодарственное письмо от Красноярской Епархии 2010г

Выставка представляет 55 лучших работ детей из Казахстана, Белоруссии и России.

На конкурс поступило более 4000 работ. В конкурсе   <<Ассамблея звезд>> принимали участие дети в возрасте от 5 до 17 лет со всей России, от Хабаровского края до Карелии. В конкурсе приняли активное участие дети из других стран даже из Испании и Англии.

Направления работ - космонавты, инопланетяне,  космические пейзажи и глубины космоса, выполненные в технике графика и живопись.
Председателем Жюри был Заслуженный художник России, Член-корреспондент Российской академии художеств, Профессор, Заведующий кафедрой «Графика» КГХИ  -  Валентин Павлович Теплов.

    Мир привычных предметов, лишенных своего бытового смысла, превращается в конструктивный пластический ряд ритмических фраз из знакомых и узнаваемых форм. Валентин Теплов создает удивительный образ тихой, созерцательной мелодии и случайных, утративших свой первоначальный смысл, бытовых вещей.

        Можно внимательно рассматривать каждый предмет, прочувствовать его пластическую неповторимость, красоту формы и причудливость изгибов каждой линии. Предметы вступают между собой в таинственный диалог, свет, скользя по прозрачной поверхности стекла, отражает световое пространство среды, так рождается метафизический мир художника.

       Пастель материал мягкий и пластичный, позволяющий добиваться растяжки тона и валерности цвета. Приглушенный колорит более усиливает конструктивную точность предмета. Эстетическая выразительность натюрморта держится на целостности  композиционного построения плоскости. Тщательная вымеренность  масштабов и пропорций создает настроение строгой сдержанности, а мягкий перетекающий в пространстве цвет, располагает к интимности настроения.  В тишине и покое скрыт важнейший смысл- вечное непроходящее. Предмет в натюрмортах Валентина Теплова малая часть огромного Бытия человеческой жизни.

Бато Дугарович Дугаржапов  — московский живописец, монументалист, один из самых известных импрессионистов России. Родился  29 января 1966 года в  селе Дульдурга Читинской области. Обучался в московской средней художественной школе им. Томского. В 1983 году получил диплом конкурса на лучшую композицию среди художественных школ СССР.

Кобыльцов Александр Григорьевич родился 27 ноября 1960 года в селе Знаменка Амурской области, живописец, работает в жанре пейзажа, натюрморта, портрета.– заслуженный работник культуры Республики Хакасия.
С 1992 года работает директором и преподавателем Детской художественной школы имени Д.И. Каратанова. Участник краевых, зональных, республиканских, всероссийских, международных выставок с 1991 года, член Союза художников России с 1995 года, председатель Союза художников Республики Хакасия с 2015 года.

Манера живописи Кобыльцова Александра отличается графической четкостью, динамичностью и конкретикой, работы позволяют созерцать природу и радоваться её первозданной чистоте.
На выставках Кобыльцова Александра зрителя всегда ждут открытия, надеются увидеть новую интересную работу и никогда не обманываются в своих ожиданиях.